一、2000年度Comdex大展——无线与便携的交响（论文文献综述）
龙飞宇[1]（2021）在《伯顿· W.佩雷蒂《众声飘扬：美国黑人音乐史》的翻译与述评》文中研究说明
孙悦[2]（2020）在《数字媒介语境下中国原创动画的文化循环范式研究》文中提出当前,随着数字技术的飞速发展,数字媒介日益成为当下艺术创作及其传播的主流形势,其广泛的渗透能力、高效的传播方式令当代社会文化艺术在方方面面都发生着深度的变革。在动画艺术领域,信息数据载体的跨领域统合,社会媒介的持续性介入,由此而形成新的工具、方法和认知,对原创动画艺术行为发生的全过程都产生了全面深入的影响;另一方面,高效快捷的传播与流通方式,不可避免的缩短了单一动画作品的生命周期。然而,我们如何有效利用数字媒介,从科学构建文化循环的视角,通过加强动画艺术全过程的运作与挖掘能力,在达到商业价值目标的基础上塑造其文化价值和传播价值,对于我国原创动画艺术的发展,乃至于民族文化产业的完善都有着重要的意义。因此,本文以数字媒介为切入点,以推动和挖掘中国原创动画的文化价值、商业价值和传播价值为主要目标,在厘清原创动画艺术、传播媒介和受众回馈之间关系的基础上,探讨并系统的构建适宜当下中国原创动画的文化循环范式;本文拟在宏观的视野下着重研究其中设计创作、媒介管理、传播运行、受众回馈等文化过程中的整体运作范式;重点聚焦在数字媒介的影响下,这四大文化过程中分子系统的环节、要素、措施及其相互关联性,借助于相关案例研究,分析总结其操作规律和要点力图将其构建为适宜中国原创动画发展的完整文化循环系统。本文属于搭建复杂系统的基础研究类论文,其目的是为后续本课题在各分子系统上深入研究、构建框架打下基础。因此本文更多是以产业发展的视角,研究内容重点放在两个方面:一是在数字媒介影响下的中国原创动画文化循环范式系统构建。围绕文化循环理论体系的缘起与解读,探讨传统媒介与数字媒介下文化循环理论及其实践的不同特征。再结合中国原创动画的文化属性,进而研究其文化循环范式的系统构建。从分级系统的角度,分析其环节、要素、措施以及其中的关联作用。二是在文化循环的整体构架下,对“原创”这一命题有至关影响的设计创作、媒介管理、传播运行和受众回馈范式的研究。在设计创作范式方面,本文重点探讨在数字媒介语境下,中国原创动画从“题材选取”到“脚本理念”,从“角色设计”到“视听语言”等方面的范式和方法研究,尤其是对近年来中国原创动画题材脚本方面的案例与趋势,做了大量归纳总结性研究;在媒介管理和传播运行范式方面,主要是从动画产业发展的视角,探讨管理与传播的范式与路径。重点研究数字媒介下,中国原创动画的“版权与流通管理”“品牌经营”“传播网络结构”“传播运行机制”等核心问题,其中原创动画的品牌经营内容也是在笔者硕士阶段关于动画商业化运营研究基础上,结合数字媒介影响深化探讨的结论;在受众回馈范式方面,主要从数字媒介传播和文化属性的角度,探讨“媒体消费”“受众认同”和“受众反馈”的特征和侧重点,以及其对于媒介管理和设计创作等文化过程的影响和作用。在以上关于中国原创动画文化循环范式的研究中,本文同时侧重于四个文化过程及其分子系统的相互关联性和影响要素研究,并在此基础上探讨各文化过程在如何不断的构建和流通中形成循环的综合作用,从而提升原创动画作品本身的意义建构,形成促进其传播扩张的巨大能量。为此,本文最终也探讨了数字媒介下文化循环的规律,并提出推动中国原创动画传播扩张的创新策略与建议。
苏超[3]（2014）在《“文化共享工程”可持续发展研究》文中进行了进一步梳理“全国文化信息资源共享工程”（以下简称“文化共享工程”）是中国历史上最大的一项文化惠民项目,旨在利用现代先进的技术手段,将中华优秀文化资源传递到全国的每个角落,重点解决偏远地区广大群众看书难、看电影难的问题,缩小城乡之间、人与人之间在移动互联网时代存在的“信息鸿沟”。文化共享工程实施至今已跨越12年,然公众对于文化共享工程的认识却存在严重不足,此外,文化共享工程的实施过程是怎样的?效果如何?其在建设过程中存在的症结有哪些?其如何才能持续发展下去?本研究通过海量的文献材料系统分析、网上资源统计分析、访谈等方法对文化共享工程进行研究以期解决上述问题,进而实现文化共享工程广泛服务民众的目标。为解决上述问题,本研究从以下八个方面入手：（1）采用深度阅读并按照关键词、主题进行归类的方法对国内外374篇相关文献进行研究分析；（2）通过对文化共享工程241期工作简报、4000余条主要新闻材料、国家历年来关于文化建设方面的政策文件、山东省十余个市县服务点和国家中心部分工作人员访谈资料的分析,对文化共享工程实施过程进行梳理与分析；（3）采用统计、比较分析的方法,通过对国家数字文化网、31个省级分中心文化共享工程网站资源、中国国民休闲小康指数、中国互联网发展报告、中国广播电视统计年鉴、中国文化文物统计年鉴等数据资料的挖掘分析文化共享工程的实施效果；（4）以“心声·音频馆”与“上图讲座”两种资源的网上收听次数／观看次数为数据基础,分析公众对这两类资源的偏好程度；（5）在前面几项研究的基础上,结合访谈,分析文化共享工程建设影响因素；（6）对国外相似项目进行分析；（7）进行文化共享工程可持续发展战略设计；（8）构建文化共享工程评估指标体系。经过对以上内容的研究与分析,本研究主要得出如下结论：（1）我国关于文化共享工程的研究主要集中在8个方面,分别是立足国家层面与基层的整体性研究,立足省级视角、市县视角、农村视角的实践研究,针对技术、培训、绩效评估、资源建设、版权问题等的专题研究。（2）文化共享工程的建设过程依据“建设”与“应用”的比重分为初步探索、普遍发展、巩固提升三个阶段；文化共享工程相关利益群体主要由提供决策与保障群体、实施监管群体、合作参与群体、用户群体构成；文化共享工程服务基层的方式主要通过两条支路完成。（3）文化共享工程的实施效果体现在三个层面,宏观层面表现为对消弭社会信息鸿沟的贡献,中观层面表现为对国家公共文化服务体系建设的贡献,微观层面主要变现为对国家公共数字资源的充实与对国民生活质量提升的贡献。（4）文化共享工程建设影响因素主要包含制度、资源建设、队伍建设等三个维度。（5）本研究针对文化共享工程建设影响因素,结合相关理论与现代公共文化服务体系建设要求,借鉴国外相似项目,对文化共享工程可持续发展做出如下战略设计：一是资源设计达到标准统一,二是通过制定完善的制度体系使制度设计达到系统全面；三是充分利用新技术的发展开发适应的技术平台,以及搭建多元的、人性的、环保的服务终端；四是通过多元的文化教育活动与多举措的文化共享工程宣传推广进行服务设计,实现“服务到人”的目标。（6）在文化共享工程顶层设计与已有评估指标体系的基础上,构建了包含建设、利用、效果三个一级指标的文化共享工程评估指标体系。本研究的主要创新在于：第一,国内首次对文化共享工程进行较为系统的总结与分析,有关见解对文化共享工程的发展具有较大的参考借鉴价值；第二,论文采用“四象限图”分析公众对文化共享工程文化信息资源的偏好程度,对相关研究具有借鉴意义。
李惠芳[4]（2013）在《以艺术与技术互动为基础的数字化影像艺术研究 ——基于移动终端的动画影像创作》文中指出自以复制为特性的影像技术出现以来，先锋艺术家们一直致力于挖掘影像工具新的技术特性，并尝试性的探索艺术观念的表达方式和作品的组织形式，将观众引入影像作品的空间内，试图使观众在感受和解读作品的过程中能够产生超越影像画面本身的情愫及感悟，以此来探寻作为复制媒介的影像技术衍生出新文化价值的能力。对于数字化影像而言，其所特有的价值就在于计算机技术可以将影像解构为独立的视听符码，经过程序编码重组后构建起由人为操控而影响情节发展的叙事框架，使叙事内容的产出由于受众的参与增加了许多随机性和不可预知性，而受众也因经历影像内容的组织、创造和传播过程而获得自我圆满的愉悦。随着移动设备的日渐普及，移动终端智能化的综合技术环境将以全感官的体验方式和开放式的传播环境为受众营造出全新的影像叙事空间。而动画作为对客观世界图式进行再创造的影像艺术形式，必将在移动终端的创作环境中展现出崭新的生命力，以赋予创造力的视听表达元素为大众勾勒出理想化的人文图景。全文将艺术与技术的互动关系作为研究移动终端技术环境中动画影像创作的切入点，首先以影像技术的发展为轴线，通过对前卫动画艺术形式的梳理和总结，来理解艺术与技术互动发展中动画艺术创作所透射出的人文内涵；其次以数字编码解构动画影像视听元素，艺术构思重组受众信息的解析思路，从技术、艺术、受众三个方面对典型案例进行了分析，以此来探求移动终端应用市场中的动画影像作品为受众创造愉悦体验的核心观念及精神实质。并在此基础上，以艺术思维规划技术构架，技术语言传达艺术观念为主旨，总结出基于移动终端技术环境的动画影像艺术创作原则；最后从艺术与技术互动的人文意义角度出发，提出将本土文化经验置入移动终端的语境中作为内容创造导向的构想：在促进传统艺术表现机制的转换过程中衍生出新的文化价值，提升本土文化的创造力。
赖继年[5]（2012）在《留英生与当代中国 ——以回国人员为中心》文中指出1877年3月，清政府向英国派出了海军留学生，中国近代留英教育正式起步。民国时期，留英人数增多，规模也不断地扩大，“海军留英”及“庚款留英”是这一时期的特色。新中国成立之初，国家制定了吸引留学生回国的政策，许多留英生在这一政策的影响下回国。建国初期，因为英国在台湾问题上的态度始终与美国一致，所以中国没有与英国建立外交关系，两国之间也没有教育交流活动。1954年6月，中英两国建立了代办级外交关系。1956年，中国向英国派出了3名留学生，新中国的留英教育正式起步。“文革”爆发后，留英教育工作中止。1972年3月，中英两国建立了大使级外交关系，留英教育得以恢复。这一年年底，中国向英国派出了16名留学生。此后，中国每年向英国派出少量留学生，这种状况一直持续到改革开放前。1979年4月17日，31名留学生赴英学习，这标志着改革开放后的留英教育工作正式启动。此后，留英教育进入了一个新阶段。1980年代初，国家通过各种渠道向英国派遣留学生，“中英友好奖学金计划”也应时而生。“中英友好奖学金计划”运行十年，不但为中国培养了人才，而且也改善了中英关系。1986年，国家调整了留学政策，留英生的层次愈加高了，质量得到了保证。1990年代，国家继续向英国派遣留学生，并确立了“支持留学、鼓励回国、来去自由”的留学工作方针。这一时期，留英教育事业稳步发展。进入21世纪后，自费留英生越来越多，成为留英生群体的重要组成部分。与赴英国学习相对应的是留英生回国。留英生回国后参与了社会建设，推动了中国社会的发展。留英生推动了中国高等教育事业的发展。在学科建设方面，他们对传统的专业进行改造，并引进了新的专业，建立了新型实验室和研究所。在高校教学方面，他们编写了新教材，开设了新课程，并采用了新的教学方法和理念。在学术研究方面，他们不断地开拓进取，取得了优异的学术成绩。一些留英生还担任了中国重点大学的校长，他们在各自的学校进行了改革。留英生还推动了中国科技事业的发展。1980年代，中国的经济、教育、文化等正处在恢复发展阶段，科研条件较差，留英生开始了艰苦的科技创业。他们从组建实验室开始，将西方的先进知识引入中国，并发展之。中国的科技水平也逐渐恢复并有所提高。1990年代后，中国的科研条件有所改善，极大地方便了留英生的科技创业。留英生进一步引进新知识、新学科，开拓新的研究领域，取得了许多研究成果。在这一时期，中国科学院推出了“百人计划”，入选“百人计划”的留英生极大地推动了中国科技事业的发展。留英生还在“863”计划、“973”计划及国家重点实验室的建设中扮演了重要角色。科技精英群体——留英院士群体为中国的科技进步做出了杰出贡献。与自然科学领域的留英生一样，人文社会科学领域的留英生也积极向上、开拓进取。他们在哲学、历史学、政治学、社会学、法学、经济学等领域做出了贡献，推动着中国人文社会科学的发展。自主创业的留英生也推动了中国社会的发展。1980年代，一些留英生转变了观念，开始自主创业。1990年代，回国创业的留英生逐渐增多，他们从事的行业多种多样。进入21世纪后，吸引留学人员回国创业的政策不断完善，自主创业的留英生也越来越多。在政府的引导下，留英生创办了许多高科技企业，这些企业大多集中在留学生创业园。社会各界与政府部门对留英生的创业行为进行了评价。留英生在参与社会建设的过程中会遇到一系列问题。主要的问题是：人际关系问题、自主创新环境问题、学术环境问题、创业园融资问题，创业园建设问题、子女上学问题。留英生分析了这些问题产生的原因，并采取措施解决这些问题。
刘扬[6]（2012）在《市场营销理论视野中的国产大片研究》文中研究表明国产大片肇始于2002年张艺谋执导的影片《英雄》,之后出现的《十面埋伏》、《无极》《夜宴》、《集结号》、《投名状》、《唐山大地震》、《赵氏孤儿》、《让子弹飞》、《金陵十三钗》等影片均属国产大片之列。这些影片虽属不尽相同的题材与类型,但大都具有大投资、大题材、大场面、大叙事、大阵容、大营销、大发行与大影响等显着特征。国产大片是新世纪以来中国电影出现的一种新现象,经过近十年的发展业已成为最吸引媒介与受众眼球的影片种类、中国商业电影的主力样式、电影市场的重要票房来源以及电影产业发展的主要推动力。国产大片经过十年的高速发展,在取得成绩的同时,亦在生产、营销以及应对受众需求等三大环节暴露出了诸多问题。作为商业电影的典型样式,国产大片始终是主流意识形态、电影商业美学与工业化生产规则合作共谋的产物,凡举优秀的大片均需在多方的角力中营造出力量制衡的态势,而且如此均衡态势贯穿于大片生产、营销乃至应对受众需求的全过程,三个环节缺一不可。鉴于此,本论文创造性地将市场营销理论导入进国产大片的研究中来,实现企业管理学与电影学的交叉研究、对市场营销理论的借鉴与使用并不是取之皮毛,而是充分挖掘市场营销理论中的最大价值,即将产品的生产、营销与消费者购买视为一个相继的整体,强调在产品的整个运作过程中寻求多重价值诉求之间的平衡关系。同时,还有效地抽取市场营销理论中与国产大片实践运作过程相对应的分支理论,使得理论工具的应用与主要研究内容之间具备了较强的契合性,保证了本次应用研究的有效性与针对性。本论文主要分为五章。第一章是正式研究展开前的理论铺垫部分,对国产大片的称谓进行了考察与定位,论证了市场营销理论与国产大片应用理论研究之间的契合性,以及展开交叉理论研究的“合法性”。第二章是国产大片生产环节的研究部分,研究认为单纯地强调国产大片的有形产品形式或者核心价值意义的重要性是不可取的,国产大片的生产需要谋求二者之间的某种制衡关系,进而求得最佳的生产策略。第三章是国产大片营销环节的研究部分,研究认为“地毯式轰炸”的全媒体营销策略并不是国产大片惟一可以采用的营销策略,促销策略的实施亦不可脱离于产品策略的规范,国产大片的营销需要在产品策略与促销策略的互动关联中,取得最为适当的营销策略。第四章是国产大片应对受众需求环节的研究部分,研究认为片面地满足需求是应对受众需求实践中最为被动的方式,国产大片需要在满足受众需求、引导受众需求以及创造受众需求的三者辩证关系中,探求国产大片与受众需求的关系体系。结语部分在总结全文研究结论的基础上,从宏微观两个角度出发,在多方价值诉求角力所构成的微观语境中探讨了国产大片实现价值最大化的条件与方式,同时从宏观视野中分析了国产大片之于产业发展、文化建设等方面的应有作为与价值。本论文研究属于应用理论类的研究,其研究起点是影片本身,是文本分析与现象分析。本论文在整体研究策略上是归纳性质的,即在整体研究逻辑上按照从现象到理论、从外表到本质的研究过程。章节间的结构逻辑是从电影生产到营销,再到应对受众需求的电影产业实践运作顺序。主要章节内部的研究逻辑是从对典型电影现象的深度挖掘到相关电影现象的比较研究,再到对国产大片发展策略进路的阐发的思维逻辑顺序。综合而言,本论文采用调查、访谈、现象与案例分析、历史研究、比较研究、理论研究等研究方法。
刘菁[7]（2005）在《从北京音乐台发展看中国广播商业化的特点》文中研究说明发展经济是我国目前的主要任务,媒体的商业化也是不可避免的趋势。由于我国政治体制决定的媒体国有属性,如何认识、如何划分、如何促进和约束媒体商业化是政府和业者正在面对的问题。 在市场经济发达的国家,经营广播电台相较于电视、报纸,有成本低、转型灵活、易于网络化运作的优势,是良好的投资目标。虽然由于历史原因,我国广播很长时间内被看作弱势媒体,但其商业化探索自上世纪80年代末已经开始在全国各地进行,近年更是取得了突出的成果。 本文采用社会学研究中的“内容分析”和“半计划型采访”,结合作者的资料收集及在广播行业多年的工作经验,对北京音乐台的发展分阶段作了详细研究。从中可见,中国广播的商业化发展受益于技术革新、对政策依赖性强;“小”到内容选择、或“大”到商业策略方面都受到“有中国特色”的社会经济、文化环境的强烈影响,形成自己的特色。
二、2000年度Comdex大展——无线与便携的交响（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、2000年度Comdex大展——无线与便携的交响（论文提纲范文）
（2）数字媒介语境下中国原创动画的文化循环范式研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究缘起及背景 |
| 1.1.1 我国由文化大国走向文化强国的战略需求 |
| 1.1.2 数字媒介日益成为当下艺术传达的主要途径 |
| 1.1.3 文化循环模式在艺术传播领域中的重要作用 |
| 1.1.4 中国原创动画需要探索适宜的文化循环模式 |
| 1.2 课题研究的概念界定 |
| 1.2.1 中国原创动画 |
| 1.2.2 数字媒介语境 |
| 1.2.3 文化循环范式 |
| 1.3 课题研究的目的意义 |
| 1.3.1 研究的目的 |
| 1.3.2 研究的意义 |
| 1.4 课题研究的现状分析 |
| 1.4.1 在艺术的数字媒介传播方面 |
| 1.4.2 在中国原创动画的研究方面 |
| 1.4.3 在艺术的“文化循环”研究方面 |
| 1.4.4 研究现状综述 |
| 1.5 课题研究的思路内容和方法 |
| 1.5.1 研究的主要思路 |
| 1.5.2 研究的主要内容 |
| 1.5.3 研究的主要方法 |
| 1.5.4 研究的创新点 |
| 第二章 媒介演化及其对中国原创动画的影响分析 |
| 2.1 大众媒体艺术的媒介演化背景 |
| 2.1.1 大众媒介的出现与大众社会理论 |
| 2.1.2 电子媒介的出现与文化传播理论 |
| 2.1.3 数字媒介的出现与媒体融合理论 |
| 2.2 媒介演化对原创动画的影响 |
| 2.2.1 对原创机制的影响 |
| 2.2.2 对制作技术的影响 |
| 2.2.3 对受众体验的影响 |
| 2.2.4 对传播方式的影响 |
| 2.3 数字媒介下中国原创动画的现状 |
| 2.3.1 中国原创动画中数字媒介应用现状 |
| 2.3.2 中国原创动画的媒介发展SWOT分析 |
| 2.3.3 数字媒介的影响要素总结 |
| 2.3.4 中外原创动画发展路径比较 |
| 2.4 本章小结 |
| 第三章 数字媒介下中国原创动画的文化循环范式构建 |
| 3.1 数字媒介下原创动画的文化属性 |
| 3.1.1 原创动画的互媒性 |
| 3.1.2 原创动画的扩张性 |
| 3.1.3 原创动画的参与性 |
| 3.2 艺术传播领域的文化循环理论研究 |
| 3.2.1 关于文化循环理论的解读 |
| 3.2.2 传统媒介下的文化循环解析 |
| 3.2.3 数字媒介下的文化循环解析 |
| 3.3 中国原创动画的文化循环范式构建 |
| 3.3.1 原创动画的文化循环适用性 |
| 3.3.2 一级文化过程的构建与接合 |
| 3.3.3 次级文化过程的构建与接合 |
| 3.3.4 文化螺旋与第三重接合 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 文化循环中中国原创动画的设计创作范式 |
| 4.1 中国原创动画的题材选取范式 |
| 4.1.1 网络文学的选取路径 |
| 4.1.2 现实题材的戏剧演绎 |
| 4.1.3 数据信息的素材提取 |
| 4.1.4 特色文化的类型挖掘 |
| 4.2 中国原创动画的故事脚本理念 |
| 4.2.1 系列化的故事网络 |
| 4.2.2 贯通式的故事线索 |
| 4.2.3 断点式的故事链条 |
| 4.3 中国原创动画的角色设计方法 |
| 4.3.1 原型构思与造型设定 |
| 4.3.2 特征定位与特性塑造 |
| 4.4 中国原创动画的视听语言构建 |
| 4.4.1 数字媒介下的镜头语言 |
| 4.4.2 数字媒介下的画面特征 |
| 4.4.3 数字媒介下的听觉语言 |
| 4.5 本章小结 |
| 4.5.1 文化循环中的设计创作范式总结 |
| 4.5.2 文化循环中的关联性分析 |
| 第五章 文化循环中中国原创动画的媒介管理范式 |
| 5.1 中国原创动画的版权管理 |
| 5.1.1 原创动画的版权建立 |
| 5.1.2 原创动画的版权控制 |
| 5.1.3 数字媒介的媒体转型 |
| 5.2 中国原创动画的流通管理 |
| 5.2.1 媒介管理中的网络化 |
| 5.2.2 动画流通的发行手段 |
| 5.2.3 动画流通的营销策略 |
| 5.3 中国原创动画的品牌经营 |
| 5.3.1 品牌授权模式 |
| 5.3.2 品牌维护延伸 |
| 5.3.3 品牌创意推广 |
| 5.4 本章小结 |
| 5.4.1 文化循环中的媒介管理范式总结 |
| 5.4.2 文化循环中的关联性分析 |
| 第六章 文化循环中中国原创动画的传播运行范式 |
| 6.1 中国原创动画的扩张类型 |
| 6.1.1 网络文学与动画的双向循环模式 |
| 6.1.2 “动游联动”跨界协作模式 |
| 6.1.3 动画IP的跨媒介应用模式 |
| 6.1.4 从虚拟到现实的沉浸体验模式 |
| 6.2 中国原创动画的传播体系:数字媒介的传播网络结构 |
| 6.2.1 数字媒介的传播网络转译过程 |
| 6.2.2 数字媒介的传播网络构建 |
| 6.3 中国原创动画的运行策略:数字媒介的传播网络运行机制 |
| 6.3.1 组织系统创新 |
| 6.3.2 动力机制创新 |
| 6.3.3 调控机制创新 |
| 6.4 本章小结 |
| 6.4.1 文化循环中的传播运行范式总结 |
| 6.4.2 文化循环中的关联性分析 |
| 第七章 文化循环中中国原创动画的受众回馈范式 |
| 7.1 中国原创动画的媒体消费 |
| 7.1.1 媒体消费中的文化需求 |
| 7.1.2 媒体消费中的文化空间 |
| 7.1.3 媒体消费中的文化素养 |
| 7.2 中国原创动画的受众认同 |
| 7.2.1 受众认同的个体身份 |
| 7.2.2 受众认同的社群身份 |
| 7.3 中国原创动画的受众反馈 |
| 7.3.1 媒介消费中受众回馈的类型 |
| 7.3.2 媒介消费中受众反馈现存的问题 |
| 7.3.3 媒介消费中受众回馈的评价机制构建 |
| 7.4 本章小结 |
| 7.4.1 文化循环中的受众回馈范式总结 |
| 7.4.2 文化循环中的关联性分析 |
| 第八章 结论与展望 |
| 8.1 主要研究结论 |
| 8.1.1 文化循环范式:中国原创动画数字化运营的理想路径 |
| 8.1.2 数字媒介下中国原创动画的文化循环运行机理 |
| 8.2 不足与展望 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录 A:2009-2019年115 部中国原创动画作品名录 |
| 附录 B:2013-2019 年主要实践作品简介 |
（3）“文化共享工程”可持续发展研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 目录 |
| 附图清单 |
| 附表清单 |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景与问题提出 |
| 一、研究背景 |
| 二、问题设定 |
| 第二节 研究目的与研究意义 |
| 一、研究目的 |
| 二、研究意义 |
| 第三节 主要概念界定 |
| 一、数字鸿沟 |
| 二、文化信息资源 |
| 三、全国文化信息资源共享工程 |
| 四、可持续发展 |
| 第四节 研究设计 |
| 一、研究方法 |
| 二、研究内容与思路 |
| 第五节 研究创新点 |
| 第二章 研究相关理论与文献回顾 |
| 第一节 研究相关理论 |
| 一、知识沟理论 |
| 二、文化权利 |
| 三、文化传播 |
| 四、基本公共服务均等化 |
| 五、公共物品理论 |
| 六、贫困文化理论 |
| 第二节 我国文化共享工程研究文献回顾 |
| 一、文化共享工程研究文献的内容分析 |
| 二、文化共享工程研究文献的评价分析 |
| 第三章 实施文化共享工程的背景分析 |
| 第一节 文化共享工程实施的背景 |
| 一、全球信息化给文化建设带来挑战 |
| 二、国家对文化建设日益重视 |
| 第二节 实施文化共享工程的缘由 |
| 一、提高国民生活质量的需要 |
| 二、新农村建设的需要 |
| 三、弘扬中国优秀文化的需要 |
| 第四章 文化共享工程实施过程 |
| 第一节 初步探索阶段：十五时期 |
| 一、建立试点 |
| 二、启动应用 |
| 三、全国推广 |
| 四、初步探索阶段工程建设小结 |
| 第二节 普遍发展阶段：十一五时期 |
| 一、开展文化共享工程试点工作 |
| 二、与相关项目合作共建 |
| 三、文化共享工程“进村入户” |
| 四、县级数字图书馆推广计划 |
| 五、普遍发展阶段工程建设小结 |
| 第三节 巩固提升阶段：十二五时期 |
| 一、继续推进服务网络的全覆盖 |
| 二、服务新思路：拓展与深化 |
| 三、统筹数字资源建设 |
| 四、打造技术支撑平台 |
| 五、巩固提升阶段工程建设小结 |
| 第四节 对文化共享工程建设过程的系统分析 |
| 一、建设流程 |
| 二、国家政策影响及作用 |
| 三、相关利益群体分析 |
| 四、资源构成分析 |
| 五、服务方式分析 |
| 第五章 文化共享工程建设效果与分析 |
| 第一节 宏观层面：消弭社会信息鸿沟 |
| 一、计算机设备增加助力“信息鸿沟”的消弭 |
| 二、计算机技能培训助力“信息鸿沟”的消弭 |
| 第二节 中观层面：促进公共文化服务体系建设 |
| 一、推动公共图书馆的现代化发展 |
| 二、促进覆盖全社会的公共文化服务网络的层级建设 |
| 第三节 微观层面：充实文化资源,提升国民生活质量 |
| 一、充实国家公共数字文化资源 |
| 二、助力国民生活质量的提高 |
| 第四节 公众对文化共享工程数字文化资源的偏好分析 |
| 一、以“心声·音频馆”为例 |
| 二、以“上图讲座”为例 |
| 第六章 文化共享工程可持续发展战略设计 |
| 第一节 文化共享工程可持续发展影响因素 |
| 一、从文献梳理中发现问题 |
| 二、从建设过程与效果中分析问题 |
| 三、从访谈资料中挖掘问题 |
| 四、影响因素的确定 |
| 第二节 国外相似项目介绍及分析 |
| 一、美国：“美国记忆”(American Memory) |
| 二、韩国：“信息网络村”(Information Network Village,INVIL) |
| 三、南非：“数字之门”(Digital Doorway) |
| 四、印度：“墙上之窗——学习站”(HiWEL-Learning Stations) |
| 五、日本：“无处不在网络计划”(U-Japan) |
| 六、英国：“文化在线”(Culture on Line) |
| 第三节 文化共享工程可持续发展顶层设计 |
| 一、设计导向：现代公共文化服务体系的构建 |
| 二、设计主题：突出“标准、规范、反馈、社会化” |
| 三、资源设计：标准统一 |
| 四、制度设计：系统全面 |
| 五、技术设计：拓展利用 |
| 六、服务设计：进村入户到人 |
| 第四节 文化共享工程未来发展实践指导 |
| 一、指导原则：依据顶层设计与相关建设规划 |
| 二、以技术支撑平台为基础,构建层级分布式互联网网站群 |
| 三、以“服务年”为契机,实现数字文化活动的品牌化建设 |
| 四、以少数民族文化资源的数字化建设为重点,完善资源基础库 |
| 五、以人才建设为中心,推动全民信息素养教育与工作队伍培训 |
| 第五节 构建文化共享工程效果评估指标体系 |
| 第七章 研究结论与展望 |
| 第一节 研究结论 |
| 第二节 研究不足 |
| 第三节 研究展望 |
| 附录A 文化共享工程建设问题汇总——96篇研究文献梳理 |
| 附录B 国家数字文化网——专题资源库 |
| 附录C 心声·音频馆资源 |
| 附录D 上海图书馆讲座回顾(2002年-2013年) |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 个人简历 在学期间发表的学术论文与研究成果 |
（4）以艺术与技术互动为基础的数字化影像艺术研究 ——基于移动终端的动画影像创作（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 课题研究背景 |
| 1.1.1 历史背景：“技术型艺术”的出现 |
| 1.1.2 时代背景：数字移动技术为动画发展带来新的契机 |
| 1.2 课题相关概念 |
| 1.3 课题的国内外研究现状 |
| 1.3.1 国内外文献综述 |
| 1.3.2 国内外相关艺术活动 |
| 1.4 课题研究目的及意义 |
| 1.4.1 研究目的 |
| 1.4.2 研究意义 |
| 1.5 课题研究思路与方法 |
| 第二章 艺术与技术互动发展中的动画影像创作形式概述 |
| 2.1 精神的抽象表述：银幕空间中的动画影像实验 |
| 2.1.1 抽象视觉实验 |
| 2.1.2 声画关系实验 |
| 2.1.3 媒介形式实验 |
| 2.1.4 时空叙事实验 |
| 2.2 肢体的介入参与：电子空间中的动画影像建构 |
| 2.2.1 电视语言的解构 |
| 2.2.2 装置语言的组建 |
| 2.2.3 身体语言的觉醒 |
| 2.3 行为的激发引导：数字空间中的动画影像模拟 |
| 2.3.1 思维语言的模拟 |
| 2.3.2 交流语言的模拟 |
| 2.3.3 沉浸式语言的模拟 |
| 2.4 本章小结 |
| 第三章 艺术与技术互动的叙事诠释：移动终端中的动画影像创作 |
| 3.1 动画影像的创新语境：开放式的技术环境 |
| 3.1.1 移动终端技术环境综述 |
| 3.1.2 动画创作新的应用领域 |
| 3.2 动画影像的观念修辞：游离式的艺术构想 |
| 3.2.1 移动艺术的表达方式 |
| 3.2.2 动画创作新的思维模式 |
| 3.3 动画影像的受众解读：“个体化”的情感认同 |
| 3.3.1 碎片式的生活形态 |
| 3.3.2 手势化的审美意向 |
| 3.3.3 社会化的交往沟通 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 技术逻辑编译艺术结构：移动终端动画影像创作案例分析 |
| 4.1 作为社交应用的动画影像：会说话的朋友 |
| 4.1.1 智能生命体的演变：从“人格虫”到“社交面具” |
| 4.1.2 傀儡戏剧的编演：角色操控中“变形”的愉悦 |
| 4.1.3 用户参与的心理动机：交流中的语言戏谑 |
| 4.2 提升阅读体验的动画影像：莫里斯·莱斯莫先生的神奇飞书 |
| 4.2.1 文本编码：非线性叙事框架的构建 |
| 4.2.2 全知视角：情境体验的介入方式 |
| 4.2.3 文本价值：读者阅读的可循环性 |
| 4.3 基于教育目标的动画影像：Leo ' s Pad |
| 4.3.1 强化认知记忆的程序架构 |
| 4.3.2 基于教育任务的情节设定 |
| 4.3.3 认知教育的身体验证 |
| 4.4 本章小结 |
| 第五章 艺术构思规划技术语言：移动终端动画影像创作原则 |
| 5.1 以交互式叙事结构组织视听元素 |
| 5.1.1 角色为主导的叙事模式 |
| 5.1.2 情节为主导的叙事模式 |
| 5.1.3 作用为主导的叙事模式 |
| 5.2 以程序构架展现创作思路 |
| 5.2.1 音视频的呈现响应操作事件 |
| 5.2.2 多感官信息通道的整合 |
| 5.2.3 作品架构兼容外部组件 |
| 5.3 配合终端应用环境提升受众体验 |
| 5.3.1 界面因素：标准化的视觉呈现 |
| 5.3.2 交互因素：合理化的手势操作 |
| 5.3.3 内容因素：社会化的受众传播 |
| 5.3.4 商业因素：可拓展的品牌价值 |
| 5.4 本章小结 |
| 第六章 艺术与技术互动的内容导向：移动终端动画影像本土创作 |
| 6.1 移动终端中动画影像创作的本土化策略 |
| 6.1.1 以艺术思维为角色附加价值 |
| 6.1.2 注重技术的开发 |
| 6.1.3 加强艺术家与技术人员之间的合作 |
| 6.1.4 拓展动画的应用领域 |
| 6.1.5 加强产业间的合作 |
| 6.2 移动终端中动画影像创作的前景展望 |
| 结语 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录：作者在攻读硕士学位期间发表的论文 |
（5）留英生与当代中国 ——以回国人员为中心（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘起及研究意义 |
| 第二节 研究现状 |
| 第三节 研究思路及研究方法 |
| 第四节 概念辨析与界定 |
| 第二章 改革开放前的留英教育 |
| 第一节 晚清时期的留英教育 |
| 一、 海军留英教育 |
| 二、 其他留英教育 |
| 第二节 民国时期的留英教育 |
| 一、 北洋政府时期的留英教育 |
| 二、 南京国民政府时期的留英教育 |
| 第三节 建国后至改革开放前的留英教育 |
| 一、 建国初期留英生回国 |
| 二、 留英教育的基本情况 |
| 三、 留英生群体分析 |
| 第四节 小结 |
| 第三章 改革开放后的留英教育 |
| 第一节 留英教育工作的启动 |
| 一、 邓小平的指示及新时期留学工作的启动 |
| 二、 首批留英生的派遣 |
| 第二节 留学政策的演变 |
| 一、 中国公派留学政策的演变及中英教育交流与合作政策的演变 |
| 二、 英国的外国留学生政策及吸引留学生的措施 |
| 第三节 留英教育的基本情况 |
| 一、 留英教育的演变 |
| 二、 留英学生统计 |
| 三、 留英生的学习与生活 |
| 第四节 小结 |
| 第四章 “中英友好奖学金计划”的执行——兼述典型的留英生群体 |
| 第一节 “中英友好奖学金计划”的启动 |
| 一、 “中英友好奖学金计划”的启动背景 |
| 二、 包玉刚与“中英友好奖学金计划”的启动 |
| 第二节 “中英友好奖学金计划”的实施 |
| 一、 “中英友好奖学金计划”留英生的选派 |
| 二、 留英生群体分析 |
| 三、 留英生的留学生涯 |
| 第三节 “中英友好奖学金计划”的影响 |
| 一、为中国培养了大批的优秀人才（正是这些人才提高了中国的科研水平，推动了中国高等教育事业及社会经济的发展） |
| 二、创造了一个全新的留学教育模式（为以后留英教育提供了经验，加强了华人华侨的联系，发展了中英关系） |
| 第四节 小结 |
| 第五章 留英生与中国的高等教育 |
| 第一节 高等院校留英生群体分析 |
| 一、 高等院校留英生回国原因分析 |
| 二、 高等院校留英生情况介绍及其专业分析 |
| 三、 高等院校留英生的群体特征 |
| 第二节 留英生群体与高校发展 |
| 一、 留英生与学科建设 |
| 二、 留英生与高校教学 |
| 三、 留英生与学术研究 |
| 第三节 留英生与大学管理 |
| 一、 留英回国的大学领导 |
| 二、 留英校长与高校改革 |
| 第四节 小结 |
| 第六章 留英生与中国科技 |
| 第一节 留英生群体的科技创业 |
| 一、 1980 年代的科技创业 |
| 二、 1990 年代以后的科技创业 |
| 第二节 留英生的重要科技角色 |
| 一、 留英生与“863”计划 |
| 二、 留英生与“973”计划 |
| 三、 留英生与国家重点实验室建设 |
| 第三节 两院院士中的留英生 |
| 一、 具有留英背景的院士群体统计 |
| 二、 留英院士的科技贡献 |
| 第四节 小结 |
| 第七章 留英生与人文社会科学 |
| 第一节 人文社会科学领域的留英生 |
| 一、 留英生学科统计分析——以学科排名靠前的大学为中心 |
| 二、 部份优秀留英生分析 |
| 第二节 人文社会科学领域留英生的成就 |
| 一、 经济学与法学 |
| 二、 历史学与社会学 |
| 三、 哲学、文学及其它学科 |
| 四、 留英生与当代艺术 |
| 第三节 小结 |
| 第八章 留英生创业 |
| 第一节 留英生的创业轨迹 |
| 一、 留英生的早期创业 |
| 二、 留英生创业的新时期 |
| 第二节 创业园中的留英生 |
| 一、 深圳留学生创业园中的留英生 |
| 二、 中关村留学生创业园中的留英生 |
| 三、 其它留学生创业园中的留英生 |
| 第三节 三个典型的留英创业者 |
| 一、 张欣：优秀的留英创业人员 |
| 二、 沈锟：回国卖鸡的留英双硕士 |
| 三、 隋涛：一般的留英创业者 |
| 第四节 留英生创业的评价 |
| 一、 社会评价 |
| 二、 政府评价 |
| 第五节 小结 |
| 第九章 留英生面临的问题及其对策 |
| 第一节 高校与科研机构留英生面临的问题及其对策 |
| 一、 高校与科研机构留英生面临的人际关系问题及其对策 |
| 二、 高校与科研机构留英生面临的自主创新环境问题及其对策 |
| 三、 高校与科研机构留英生面临的学术腐败问题及其对策 |
| 第二节 自主创业留英生面临的问题及其对策 |
| 一、 自主创业留英生面临的融资问题及其对策 |
| 二、 自主创业留英生面临的创业园建设问题及其对策 |
| 第三节 留英生面临的其它重要问题及其对策 |
| 一、 留英生子女就学问题及其对策 |
| 二、 留英生待业问题及其对策 |
| 第四节 小结 |
| 第十章 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录 |
| 个人简历及在学期间的主要科研成果 |
（6）市场营销理论视野中的国产大片研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 目录 |
| 引言 |
| 一、研究背景与意义 |
| 二、相关研究成果考略 |
| 三、基本研究思路与方法 |
| 第一章 国产大片与市场营销理论 |
| 第一节 大片与国产大片 |
| 一、大片名称考 |
| 二、国产大片的生发与指涉定位 |
| 第二节 市场营销理论与国产大片实践 |
| 一、市场营销学概述 |
| 二、国产大片的实践困境 |
| 第二章 有形产品与核心价值制衡作用中的国产大片生产研究 |
| 第一节 基于市场营销理论的电影生产理论分析 |
| 一、产品的构成层次说 |
| 二、作为产品的国产大片 |
| 第二节 国产大片有形产品与核心价值生产现状研究 |
| 一、有形产品的饕餮与核心价值的空泛 |
| 二、核心价值对有形产品的无限超越 |
| 三、有形产品与核心价值的制衡 |
| 第三节 海外大片有形产品与核心价值生产研究 |
| —、好莱坞大片：流行化的方法打造“美国式的世界趣味” |
| 二、韩国大片：本土化的策略传递独特的民族情感 |
| 第四节 国产大片生产策略探析 |
| 第三章 产品策略与促销策略互动关联中的国产大片营销研究 |
| 第一节 基于市场营销理论的电影营销组合策略分析 |
| 一、营销组合策略分析 |
| 二、国产大片营销组合策略实践现状概述 |
| 第二节 国产大片产品策略研究 |
| 一、国产大片产品策略分述 |
| 二、国产大片产品策略综述 |
| 第三节 国产大片促销策略研究 |
| 一、国产大片促销信息的制定 |
| 二、国产大片促销媒介的选择 |
| 三、国产大片促销策略综述 |
| 第四节 国产大片营销组合策略问题论析及实施探析 |
| 一、国产大片营销组合策略问题论析 |
| 二、营销组合策略周期实施探析 |
| 第四章 需求满足与需求引导辩证关系中的国产大片受众研究 |
| 第一节 基于市场营销理论的电影受众需求分析 |
| 一、市场营销理论中的电影消费者及其相关核心概念 |
| 二、电影消费者的一般观影需求分析 |
| 第二节 国产大片的受众需求研究 |
| 一、本土受众需求分析 |
| 二、海外受众需求分析 |
| 第三节 大片应对受众需求实践关系分析 |
| 一、国产大片满足受众需求实践分析 |
| 二、韩国大片引导受众需求实践分析 |
| 三、美国大片创造受众需求实践分析 |
| 第四节 国产大片与受众需求关系体系建构探析 |
| 一、空间选择 |
| 二、主体特性 |
| 三、策略梳理 |
| 四、操作方式 |
| 结语 国产大片价值论 |
| 参考文献 |
| 专着类 |
| 期刊论文类 |
| 影像文献 |
| 其他 |
| 在校期间发表的论文、科研成果等 |
| 致谢 |
（7）从北京音乐台发展看中国广播商业化的特点（论文提纲范文）
| 独创性声明 |
| 摘要 |
| 图表清单 |
| 目录 |
| 第一节 全文简介 |
| 第二节 前人成果 |
| 1 对“商业化”的定义和解释 |
| 2 广播的商业化及商业广播 |
| 3 关于中国广播商业化的研究 |
| 第三节 个案研究：北京音乐广播 |
| 1 初生及第一发展时期(1993—1997) |
| 2 平稳及等待时期(1998—2002) |
| 3 第二发展时期(2003至今) |
| 第四节 政策调整对我国广播商业化的影响 |
| 1 发达国家广播商业化政策的制订 |
| 2 我国媒体架构及政策变革 |
| 3 我国政策调整对广播商业化的影响 |
| 第五节 技术发展对我国广播商业化的影响 |
| 1 科技发展对传媒发展的影响 |
| 2 英美广播发展中技术变革产生的作用 |
| 3 技术发展对我国广播商业化的影响 |
| 第六节 社会环境对我国广播商业化的影响 |
| 1 我国社会经济环境对广播商业化的影响 |
| 2 我国社会城市环境对广播商业化的影响 |
| 3 我国社会文化环境对广播商业化的影响 |
| 4 我国社会制度环境对广播商业化的影响 |
| 第七节 我国广播商业化的策略发展 |
| 1 发达国家媒体经济发展策略及商业广播市场运作 |
| 2 我国广播商业化市场策略 |
| 第八节 总结 |
| 附录A 内容分析方法说明 |
| 附录B 内容分析量化研究表格 |
| 附录C 内容分析研究数据收集 |
| 附录D 北京音乐台内部管理之组织结构与四级浮动效益工资制 |
| 附录E 全国卫星音乐广播协作网介绍 |
| 附录F 半计划型采访提纲 |
| 附录G 采访对象介绍 |
| 附录H 北京音乐台节目单(1993—2004) |
| 参考书目 |
| 致谢词 |
四、2000年度Comdex大展——无线与便携的交响（论文参考文献）
- [1]伯顿· W.佩雷蒂《众声飘扬：美国黑人音乐史》的翻译与述评[D]. 龙飞宇. 星海音乐学院, 2021
- [2]数字媒介语境下中国原创动画的文化循环范式研究[D]. 孙悦. 武汉理工大学, 2020(01)
- [3]“文化共享工程”可持续发展研究[D]. 苏超. 南开大学, 2014(07)
- [4]以艺术与技术互动为基础的数字化影像艺术研究 ——基于移动终端的动画影像创作[D]. 李惠芳. 江南大学, 2013(02)
- [5]留英生与当代中国 ——以回国人员为中心[D]. 赖继年. 南开大学, 2012(06)
- [6]市场营销理论视野中的国产大片研究[D]. 刘扬. 中国艺术研究院, 2012(07)
- [7]从北京音乐台发展看中国广播商业化的特点[D]. 刘菁. 中国艺术研究院, 2005(06)